刻瓷這門手藝，說起來有點“反人類”——用堅硬的金剛刀在光滑的瓷器上創(chuàng)作，既要刻出筆墨的韻味，又不能讓瓷面崩裂。能把這事做到極致的，山東淄博的李梓源算一個。他不僅讓刻瓷從民間手藝變成國際金獎作品，更用一輩子證明：傳統(tǒng)技藝不是老古董，能在新時代活出精氣神。

陶瓷學徒，貧窮擋不住對藝術(shù)的執(zhí)念

李梓源的童年，一半是饑餓，一半是墨香。老家在淄博淄川，父親是地質(zhì)工程師，外祖父家曾是官宦門第，就算戰(zhàn)亂年代家道中落，“讀書學藝”的念頭從沒斷過。家里九個孩子，吃飯要按人頭分糧，但父親總說：“肚子可以餓，腦子不能空?！?nbsp;

沒錢買畫冊，他就成了書店的“常客”。站在柜臺前，盯著《芥子園畫譜》里的山石草木，眼睛都不眨，回家就趴在炕桌上憑記憶畫。有次看中一本《唐五代宋元名畫》，硬是每天去抄一頁，三個月抄完厚厚一本，手指磨出的繭子能當橡皮用。鄰居見了直嘆氣：“這孩子，怕不是魔怔了。” 

16歲考上淄博陶瓷工業(yè)學校，是他人生的第一個轉(zhuǎn)折點。那會兒陶瓷美術(shù)專業(yè)全國沒幾所學校開設(shè)，能進去的都是好苗子。畢業(yè)后進淄博瓷廠，他直奔國畫大師李左泉的工作室，鞠了三個躬說：“師父，我想跟您學真本事?！?nbsp;

學徒生涯過得像“苦行僧”。別人下班就往家跑，他在畫室待到深夜，練字、畫稿、研究瓷土特性。李左泉教他“以刀代筆”，他就拿著廢瓷片反復練，手上的傷口好了又裂，裂了又好，半年下來，光廢瓷片就堆了半間屋。有次師父見他刻壞了二十多個盤子，沒罵他，只說：“刻瓷如做人，急不得，得沉住氣?！?/p>

這句話，他記了一輩子。

苦練“心功”，刻瓷藝術(shù)才下眉頭卻上心頭

李梓源夜以繼日，廢寢忘食，學習書法、繪畫，從事彩繪工作。沒錢買書，從別人手里借書來看，連夜用毛筆把書一點一點地抄下來?！短莆宕卧嫛?、《中國歷代名畫》、《書法三味》……僅在一九七三年至七六年間，就抄錄了十幾萬字的資料和臨摹了幾千頁畫。博聞強記加上后天的勤奮，使李梓源的繪畫、書法、文學知識達到了較高的水平，這一時期文化知識和陶瓷理論的儲備，為他后來的創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)。也為他的從藝生涯帶來了轉(zhuǎn)機。

“沒有構(gòu)思就沒有刻瓷藝術(shù)”。他認為，滿足和隨意是實用陶瓷工藝美術(shù)最大的缺陷和障礙。再美的圖案，一旦將整個器型充滿則失去了美的體驗。而不假思索的隨意涂抹，是對材質(zhì)的傷害和浪費。

李梓源的創(chuàng)作不追求速度和數(shù)量，而是潛心打造精品。他在創(chuàng)作人物時，盡可能地體會人物生活的時代和環(huán)境，因此往往在揣摩人物上花費大量時間。他創(chuàng)作《李清照》作品時，多次去濟南參加李清照研究座談會。于是我們看到，在16吋的白色瓷盤上，唯有手捧詩卷的李清照遺世獨立，孑然一身。在人物兩側(cè)是李清照經(jīng)典之作《一剪梅》?！啊饲闊o計可消除，才下眉頭，卻上心頭”。1998年，這幅作品被收入《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》，評審說：“用刀刻出了筆墨達不到的意境?！?/p>

慕尼黑拿金獎，中國刻瓷第一次在國際舞臺“亮劍”

1979年山東陶瓷進京展覽，他的14件作品全部入選，后來到日本東京展出，被當?shù)厥詹丶蚁?shù)買下。消息傳回廠，同事們說：“梓源，你這是要火啊?！?nbsp;

但真正的爆發(fā)在1981年。他被選中參加全球頂尖的西德慕尼黑第三十四屆手工藝國際博覽會，43個國家的40多萬件作品同臺競技。中國館的唐三彩、內(nèi)畫鼻煙壺已經(jīng)足夠吸睛，可李梓源的刻瓷表演，硬是把觀眾都“吸”了過來。 

他現(xiàn)場創(chuàng)作的魯青瓷五頭刻瓷文具，瓷質(zhì)晶瑩剔透，上面刻著“束云作筆海為硯”的詩句。籀書的厚重和行書的靈動在刀尖下融合，一深一淺的刻痕，展現(xiàn)無聲的力量。外國觀眾看到這一幕，則稱之為“魔法”。

最終，當聽到“中國李梓源”獲得金質(zhì)獎?wù)聲r，他愣了半天才反應(yīng)過來。新華社發(fā)的消息里特意強調(diào)：“這是我國陶瓷工藝品自解放以來在國際博覽會上獲得的第一枚金牌。”回國時，淄博火車站擠滿了人，有人拉著橫幅，有人獻花，他捧著金牌，突然覺得那些年吃過的苦，都化成了甜。 

時任山東省委書記高啟云為他題詞：“描繪千秋史，雕刻四化圖，渾然民族氣，勇于起新爐?！边@幾句詩，成了他后來幾十年的創(chuàng)作指南。

建藝術(shù)中心，從三間漏雨房到國際交流高地

1994年，李梓源藝術(shù)中心在三間借來的舊瓦房里成立。夏天漏雨，冬天冷。最困難時，連買金剛刀頭的錢都沒有，一位瑞典朋友聽說后，匯來7萬美元解了燃眉之急。他常對學生說：“咱窮，但手藝不能窮?！?/p>

1995年底，2000平方米的藝術(shù)中心辦公樓建成；1999年，藝術(shù)學校首次招生，吸引了30多個年輕人。而如今這里則成了國際陶藝交流等重要陣地，中美文化論壇、淄博國際陶瓷藝術(shù)周都曾在此舉辦。2013年，中心被評為“淄博刻瓷”省級非遺保護單位，李梓源成了省級傳承人。他說：“手藝是大家的，一個人守不住，得一群人扛。”

70歲搞創(chuàng)新，讓刻瓷和釉下五彩“談戀愛”

快70歲時，李梓源突然研究起湖南醴陵的釉下五彩。他發(fā)現(xiàn)刻瓷刀法剛勁但色彩單一，釉下五彩顏色豐富卻少了力度，心里冒出個念頭：“能不能讓它倆搭檔？” 

說干就干，他成了醴陵和淄博之間的“空中飛人”。但一切好像并不順利：刻痕被釉色蓋住，或顏色滲不進刻痕，試了幾十次都失敗。有次燒壞了一批瓷盤，他盯著碎片突然想到：“先刻深點，再上薄釉，讓刀痕和色彩‘你中有我’?！?nbsp;

經(jīng)過反復試驗，他終于摸索出“刻彩共生”的技法?！痘ㄩ_盛世》里，牡丹用釉下五彩染得淡如薄霧，枝干用刻刀劃得勁如鐵骨；《竹鶴圖》中，仙鶴的羽毛用彩料暈染，竹節(jié)的紋理用刀刻出，雅俗共賞。連同行都贊嘆：“這是給刻瓷開了新路子，既有傳統(tǒng)的根，又有時代的氣?！?nbsp;

這種創(chuàng)新不是瞎折騰。他知道刻瓷刀的硬度要達莫氏7級才能劃開瓷面，釉料燒成溫度必須控制在1300℃左右。這些精準的技術(shù)參數(shù)，讓創(chuàng)新有了底氣。

建博物館，75歲還在工地上盯工期

2016年，李梓源的藝術(shù)館獲批為“源一刻瓷藝術(shù)博物館”，免費開放。但因面積原因，藏品太多擺不下，參觀的人多了轉(zhuǎn)不開。75歲的他拍板：建新館！ 

接下來的1000多天，他成了“全能工”。設(shè)計展館布局，親自去景德鎮(zhèn)選瓷坯，跑部門申請資金。有次為了趕工期，在工地守了三天三夜，累了就在水泥地上瞇會兒。兒子勸他：“爸，您歇著，我們來。”他說：“這不是普通的房子，是手藝的根，我得盯著才放心?！?nbsp;

2020年9月，1423平方米的新館落成，作為淄博陶博會分會場，35個國家的400多件作品在這里展出。館里從清代刻瓷老件到現(xiàn)代創(chuàng)新作品，應(yīng)有盡有。有個00后參觀者說：“原來刻瓷這么酷，比手辦有味道多了?！崩铊髟绰犃耍Φ醚劬Χ疾[了。

讓刻瓷走出淄博，走進年輕人心里

李梓源總說：“好東西藏不住，也不能藏?！?016到2019年，他帶著108件作品，在廈門、杭州、天津等城市辦巡展。 

在廈門展會上，有個12歲的小姑娘看他刻《魚樂圖》，看了2小時不肯走，非要拜師。李梓源問她：“每天練刀功四小時，能堅持嗎？”小姑娘點頭如搗蒜：“爺爺能，我也能！”現(xiàn)在這孩子已經(jīng)能獨立刻簡單的圖案，成了小有名氣的“刻瓷小達人”。 

他還在展會上辦“刻瓷體驗課”，教觀眾用特制刻刀在瓷片上刻自己的名字。有個白領(lǐng)說：“平時敲鍵盤多了，握刻刀的手都抖，但刻完特有成就感，這才是真正的‘解壓神器’?！?nbsp;

據(jù)統(tǒng)計，目前全國80%以上的刻瓷從業(yè)者集中在淄博，這背后是李梓源這樣的人幾十年的深耕。他說：“手藝傳下去，比拿多少獎都重要?！?/p>

李梓源的故事，最動人的不是那些金光閃閃的榮譽，而是他對刻瓷的執(zhí)著堅守與創(chuàng)新不止的精神。在這個追求“流量”和“速成”的時代，這種“一輩子干好一件事”的堅持，本身就是一種力量。 

傳統(tǒng)技藝的生命力，不在于“老”，而在于“活”。李梓源既守住了刻瓷的刀工精髓，又敢和釉下五彩跨界，讓老手藝有了新模樣。他用一把刻刀證明：傳統(tǒng)不是過去式，而是當下活得熱氣騰騰。 

希望這樣的“守藝人”能被更多人看見。畢竟，我們的文化自信，不僅藏在博物館的展柜里，更藏在這些一刀一劃的堅守里。

【人物簡介】

李梓源，中國陶瓷藝術(shù)大師、高級工藝美術(shù)師，國務(wù)院特殊津貼專家。曾任中國陶瓷工業(yè)協(xié)會刻瓷文化研究會副會長、淄川區(qū)政協(xié)副主席等職，現(xiàn)任國際陶藝家協(xié)會執(zhí)行主席。1982年憑借《魯青瓷五頭刻瓷文具》獲得德國慕尼黑國際手工藝博覽會金質(zhì)獎?wù)拢蔀橹袊孜猾@此殊榮的陶瓷藝術(shù)家。他建立的李梓源創(chuàng)立李梓源藝術(shù)中心、藝術(shù)學校和刻瓷藝術(shù)博物館，致力于刻瓷藝術(shù)的傳承與推廣。其中心于2013年申報的《淄博刻瓷》被列入山東省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2020年，新李梓源藝術(shù)館建成開放，進一步推動了國際陶瓷藝術(shù)交流。 

（受訪者供圖）